《清明上河图》是一幅绢本设色长卷，高24.8厘米，长528.7厘米。《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京郊区和城内汴河两岸的建筑和民生，描绘了清明时节北宋汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。

这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。

清明上河图

《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京郊区和城内汴河两岸的建筑和民生，描绘了清明时节北宋汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。这幅长卷采用散点透视的构图方法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。画中人物５００多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性。构图疏迷密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。图规模宏大，结构严谨，大致分为三个段落：第一段是市郊景画，第二段是汴河，第三段是城内街市。

作者

张择端是北宋人（1085年—1145年）,字正道，汉族，琅邪东武（今山东诸城）人，北宋著名画家，《清明上河图》是进献给宋徽宗的贡品,流传至今已有800多年的历史，风俗画《清明上河图》，系世界名画之一，也是他的代表作，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值和杰出艺术成就的优秀风俗画。

《清明上河图》尚存，是《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等著作的最佳图解，具有极大的考史价值，不只继承发展了久已经失传的中国古代风俗画，尤其继承了北宋前期历史风俗画的优良传统。

张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。

《清明上河图》揭示出当时隐藏的社会矛盾：

《清明上河图》所表现的季节主要是清明节，而不是所谓的“政治清明”。

从表面上看，画家集中概括、客观表现了开封城清明节期间的繁荣景象。但是，他没有粉饰太平，而是在描绘表面繁盛的背后，流露出对北宋末期社会的阵阵隐忧。

画家以现实主义的精神和悲天悯人的意识揭示出当时隐藏着的一些社会矛盾，折射出对宋都城防缺失、消防殆尽、军心涣散、文武相争等弊病的担忧，而这个时期北方的少数民族劲敌正在厉兵秣马，伺机攻克这座不设防的都城，北宋灭亡，已在旦夕之间。

昏庸的宋徽宗得到此图后，并没有认识到其中的警示含意，未能理解张择端的良苦用心，而是将图转赠给了向太后之弟向宗回。